موسیقی سنتی و کلاسیک

مقاله های آموزشی موسیقی

موسیقی سنتی و کلاسیک

مقاله های آموزشی موسیقی

۲۱ مطلب در اسفند ۱۳۹۹ ثبت شده است

  • ۰
  • ۰

سیم های گیتار آکوستیک فلزی می باشند و کاسه صدای بزرگتری نسبت به گیتار کلاسیک دارد. این گیتار از نظر کاربرد تنوع زیادی در نوازندگی دارد. سیم های استیل گیتار آکوستیک نوازندگان را قادر می سازد که برای نواختن هر سبکی، بتوانند از گیتارهای آکوستیک استفاده کنند. موسیقی راک، کانتری و بلوز از جمله سبک هایی هستند که با این گیتار نواخته می شوند. همچنین تکنیک هایی در نوازندگی گیتار وجود دارند که با گیتار کلاسیک به علت سایز دسته نمی شود نواخت؛ با گیتار آکوستیک به دلیل دسته باریکتری که دارد این تکنیک ها قابلیت اجرا شدن دارند.

تفاوت های گیتار آکوستیک و کلاسیک

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

نواختن یک آهنگ عالی بهترین انگیزه ای است که می توانید هنگام یادگیری و آموزش آهنگ با پیانو داشته باشید. البته، قبل از شروع تمرین و نوازندگی حتما با چند اصل آشنا شوید. به عنوان مثال، اینکه چگونه کلیدها را پیدا کنید و انگشت گذاری کنید. بیشتر از چند روز به آماده سازی خود نپردازید! آهنگی را انتخاب کنید و شروع کنید. انتخاب آهنگ مناسب در واقع کمی دشوار به نظر می رسد. اگر خیلی آسان باشد، حوصله شما سر رفته و اگر خیلی سخت باشد، ناامید خواهید شد. برای  یافتن نت آسان از آهنگ یا قطعات موسیقی کلاسیک مورد علاقه خود تمرکز کنید. می توانید با جست و جو در گوگل نت مناسب با سطح خود از آهنگ انتخاب شده را پیدا کنید. شما همیشه آهنگی را خواهید دید که با مهارت شما مطابقت داشته باشد.

آموزش آهنگ با پیانو

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

گوشه های موسیقی ایرانی در موسیقی سنتی کوچک ترین و مهم ترین عنصر در موسیقی نامیده می شوند. از بهم پیوستن چند گوشه، آواز یا دستگاه تشکیل می شود که با هم در گام، کوک و فواصل نت هم‌ آهنگی دارند. برای شناخت موسیقی سنتی ایرانی نیاز است که با تمام گوشه های ایرانی آشنا شوید. هر نوازنده موسیقی ایرانی با یادگیری گوشه های موسیقی ایرانی و با تمرین های پی در پی می تواند با استفاده از این گوشه ها بداهه نوازی کند. در ردیف میرزا عبدالله به روایت زنده یاد نورعلی خان برومند حدوداً 300 گوشه روایت شده است که ما چند مورد را در اینجا بیان می کنیم.

گوشه های موسیقی ایرانی

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

کتابهای آموزش سلفژ ، روش های گوناگون معتبر را در اختیار کسانی که به سلفژ و تئوری موسیقی علاقه مند هستند، می گذارد. این کتاب ها نتیجه ی سال ها تجربه نویسندگان می باشد که شما می توانید به راحتی آنها را تهیه کنید و دانش موسیقیایی خود را افزایش دهید.

سلفژ و تئوری موسیقی

مولف این کتاب علی رضا فریفته است. کتاب سلفژ و تئوری موسیقی شامل دو فصل می باشد که برای درس تئوری موسیقی و سلفژ 1 فراهم شده است. در فصل اول این کتاب خط موسیقی و شناخت جای نت ها را آموزش داده می شود. در فصل دوم نیز با خواندن ملودی ها، به پرورش حس شنیداری پرداخته شده است.

کتابهای آموزش سلفژ

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

جرج فردریک هندل

هندل در 21 سالگی با هزینه ی خود به ایتالیا رفت و در آنجا به تحقیق و پژوهش و تحصیلات پرداخت. در مدت اقامتش در آنجا دو اپرای رودریگو و آگریپینا را ساخته و به روی صحنه آورد. در همان زمان به ساخت اپراهای کلیسایی (که اوراتوریو نامیده می شوند) نیز پرداخت. او آفریننده اپرای کلیسایی انگلیسی است که در آن عنصرهای تئاترال مانند ماسک، لباس و بازی‌های روی صحنه حذف می‌شوند و موسیقی نقش آنها را به عهده می‌گیرد. مخاطب یا شنونده است که صحبت‌ها را با شنیدن موسیقی در ذهن خود مجسم ‌می‌کند. هندل پیرو سبک باروک بوده یعنی در آثار او برای بازتاب دادن احساسات انسانی از تکنیک‌های مشخصی استفاده می‌ شده‌، برای نمونه، گاه از نت‌های بم برای بیان غم بهره می‌گرفته است.

جرج فردریک هندل

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

ساز زهی چیست؟ به سازهایی که در آن ها صوت موسیقی توسط زه یا سیم ایجاد شود سازهای زهی گفته می شود و به سه دسته  کلی تقسیم می شوند. ساز های زهی زخمه ای، ساز های زهی ضربه ای و سازهای زهی آرشه ای. ساز های زهی آرشه ای که در اینجا به شرح و پیدایش آن ها خواهیم پرداخت. این سازها شامل ویولن، ویولا، ویولنسل و کنترباس که ساز های غربی است و سازهای کمانچه و قیچک که ایرانی می باشند. به آن ها کوردوفون و زه صدا هم می گویند. در همه ی این سازها صوت توسط آرشه کشی و ارتعاش سیم ها به وسیله ی آن تولید می شود.

سازهای آرشه ای

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

نگشت گذاری تار از مهم ترین اصول اولیه یادگیری این ساز است. بسیاری از هنرجویان مبتدی در انجام تکنیک های انگشت گذاری تار به مشکل می می خورند برای رفع این مشکلات هنرجویان باید نحوه انگشت گذاری صحیح را آموزش ببینند و با تمرکز و حوصله تمرین کنند. نحوه ی انگشت گذاری تار و سه تار مشابه هم هستند پس هم هنرجویان تار و هم هنرجویان سه تار می توانند از این آموزش استفاده کنند.

برای گرفتن ساز تار باید از دست چپ خود استفاده کنید و انگشت گذاری هم با این دست انجام می شود. قبل از هر چیز باید دسته ی ساز درست، به صورت افقی و صاف قرار بگیرد به طوری که ساعد و بازو به هیچ عنوان حالت چسبیده به بدن نداشته باشند. برای گرفتن دسته با دست چپ باید توسط انگشت شست و انگشت اشاره حلقه ای ایجاد کنیم.

انگشت گذاری تار

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

کوک گیتار مهمترین بخش نوازندگی ! گیتار سازی زهی می باشد که با پیک یا انگشت نوازنده نواخته می شود. گیتار پیشینه ی تاریخی ساختاری و تکنیکی قابل توجهی دارد که باعث شده در مسیر تحولات موسیقی غربی پیشرفت زیادی داشته باشد و نتیجه آن این شده که گونه های مختلفی از آن وجود دارد که جایگاه خاص خودشان را در موسیقی دنیا دارند. هنرجویان می توانند هر قطعه ای که علاقه دارند بنوازند را با ساز گیتار آموزش ببینند. اگر به تازگی این ساز را برای آموزش موسیقی انتخاب کرده اید و می خواهید نحوه ی کوک گیتار و انواع آن آشنا شوید با ما همراه باشید.

کوک گیتار

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

عود الکتریک چیست؟ اگر به صدای ساز عود علاقه مند هستید باید بدانید که نوع دیگری از آن نیز وجود دارد که به عود الکتریک معروف است. از آن جایی که ساز عود یک ساز سنتی است، احتمالا طرفداران این ساز از مدرن شدن ساز سنتی مثل عود استقبال نخواهند کرد. اما نوع الکتریک این ساز هم صدای خوبی دارد و برخی هنرجویان را به خود جذب کرده است. در این مقاله به معرفی و کاربرد این ساز می پردازیم.عود الکتریک چندین سال می شود که ابداع شده است. این ساز اولین بار در ایران توسط استاد جعفر عابدینی ساخته شده است. در ابتدا یک مدل عود الکتریک وجود داشت اما به مرور زمان و با خلاقیت و ابتکار سازگران، امروزه این ساز پیشرفته تر شده و طبقه بندی می شوند. این امکان وجود دارد که در آینده، عود الکتریک همانند گیتار الکتریک یک ساز مستقل باشد. این ساز دو نوع عمده دارد که در ادامه توضیح می دهیم.

عود الکتریک

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi
  • ۰
  • ۰

فیلم تایتانیک براساس داستانی واقعی ساخته شده است. کشتی بزرگ تایتانیک در 15 آپریل سال 1912 غرق شد و در طی این حادثه از 2200 مسافر کشتی، 1500 نفر جان باختند. اما ساخت این فیلم به سال 1997 به نویسندگی و کارگردانی جیمز کامرون بر می گردد. تایتانیک فیلمی حماسی، عاشقانه و فاجعه ای است و فیلم نامه ی آن آمیزه ‌ای از واقعیت و افسانه می باشد. داستان این فیلم در رابطه با گروهی است که تلاش می کنند به همراه کشتی به تعدادی از سنگ های قیمتی غرق شده دست یابند. این جست و جو به رهبری بروک لووت صورت می گیرد که آرزوی یافتن سنگی ملقب به قلب دریا را دارد. قلب دریا الماسی افسانه ای 56 قیراطی می باشد که گفته شده به همراه کشتی غرق شده است.

موسیقی فیلم تایتانیک

آموزش موسیقی آنلاین

  • maryam ebadi